Posted by Jérôme on April 09, 2004 at 21:20:58:
In Reply to: Brian that Other Guy From Nazareth VS Mel Gibson: Python film to challenge Passion Monty Python's film The Life of Brian is to return to US cinemas next month following the success of The Passion of the Christ. posted by Python film to challenge Mel Gibson's The Passion of [His] Christ. on April 09, 2004 at 10:50:14:
JÉSUS DE MONTRÉAL.
"Inventive, witty, illuminating: about a contemporary staging of the Passion play, the institutional
church's reverence for the status quo, & the false gods of secularism."
A vagrant young actor (stage-trained Canadian star Bluteau) is hired by a Montreal priest to
produce a fresh interpretation of an Easter passion play. Taking the good book at its word, he
produces a contemporized literal telling that captivates audiences, inflames the men of the cloth,
and eventually wins the players' faith. Quebecois director Arcand (keep an eye out for him as the
judge) tells a compelling, acerbically satirical and haunting story that never forces its Biblical
parallels. In French with English subtitles.
Le jeu de passion a été un succès pendant plus de 40 années dans le basilica célèbre de
Montréal, mais le passage du temps l'a fait sembler démodé, et les assistances modernes se
développent agitées. Il est temps pour une révision. Ainsi les locations responsables de prêtre
quelques nouveaux acteurs - plus jeunes, plus inventif - pour mettre en scène une version révisée
et mise à jour. Et ils font l'erreur de prendre leur matériel littéralement. Les enseignements du
Christ, on l'a souvent observé, serait radical et subversif, si n'importe qui les prenait jamais
littéralement. Et ils seraient profondément offensive à ceux qui établissent leurs royaumes en ce
monde et pas dans le prochain. Les acteurs qui récrivent la passion dans "Jésus de Montréal"
créent un jeu qui est bon théâtre et peut-être même bonne théologie, mais elle n'est pas de bonnes
relations publiques. Et bien que les assistances répondent bien et les revues sont bonnes, les
autorités d'église sont peu disposées à offenser l'établissement en présentant une lecture si peu
orthodoxe de l'histoire sacrée. Ainsi elles commandent le jeu être atténué. Mais avant qu'ils
agissent, une chose curieuse est arrivée aux acteurs. Ils sont venus pour considérer en leur jeu,
d'être formés par les rôles qu'ils jouent. "Jésus de Montréal" n'essaye pas de forcer un parallèle
entre la passion du Christ et des expériences de ces acteurs. Mais certaines similitudes
apparaissent, et Daniel (Lothaire Bluteau), l'acteur qui joue le Christ, découvre que sa propre
vie prend certains des aspects du Christ. Vers la fin du film nous sommes arrivés à une scène de
crucifixion qui joue réellement comme drame, et pas simplement en tant que quelque chose qui a
été forcée dans le manuscrit. "Jésus de Montréal" a été écrit et dirigé par Denys Arcand, le
meilleur de la nouvelle génération des filmmakers du Québec. Son film précédent était "le
déclin de l'empire américain," dans ce qu'un groupe d'intellectuels de Montréal s'est réuni pour
préparer un repas et parle des significations de leurs vies; c'était sorte d'une version
conversationnelle "du grand froid." Ce film est beaucoup plus passionné, et plus fâché. Il
suggère que la plupart des établissements, et particulièrement l'église, soient basculés à leurs
bases par l'application pratique des maximes du Christ. Plusieurs des scènes ont des parallèles
évidents dans le nouveau testament. Dans un, une actrice du troupe apparaît à une audition pour
une TV commerciale et est invitée à l'enlever des vêtements - pas parce que le nudity est exigé
dans le film publicitaire, mais plus parce que le directeur de bâti veut exercer sa puissance.
Arrivant tard à l'audition, Daniel, le chiffre du Christ, crie dehors à son ami pour lui laisser des
vêtements dessus. Et puis, quand l'essai de publicité de personnes pour le faire éjecter, il entre
dans une fureur, retournant des lumières et des appareils-photo. C'est une version, naturellement,
du Christ et des prêteur sur gages dans le temple. Une autre manière dont "Jésus de Montréal"
met en parallèle la vie du Christ est de la manière que une communauté grandit autour de sa
figure centrale. Rempli de vision ils croient dedans, nourri par le courage de continuer face aux
autorités, ces acteurs persistent en présentant leur jeu même face à l'opposition religieuse et
légale. Elle intéresse la manière qu'Arcand fait ce travail comme théologie et drame en même
temps; dans un sens, "Jésus de Montréal" est un film au sujet du théâtre, pas au sujet de religion.
Si vous allez au film, une attention particulière de salaire à Bluteau dans le rôle de titre. Il est
considéré l'acteur le plus puissant pour sortir du Canada en années, avec le sien emaciated de
bons regards et sa intensité brûlante, et il a récemment reçu des revues fortes pour son travail
d'étape à Londres. Bluteau est un acteur de l'école en bois de Mickey Rourke-Eric
Roberts-James, consommé avec l'incendie, violent dans sa concentration, et il est juste juste pour
ce rôle. Quant au film lui-même, j'ai été étonné à à quel point j'absorbé suis devenu, quoique
droit du commencement j'aie supposé que je verrais un certain genre de parallèle moderne de la
passion. Arcand ne force pas les parallèles, et son scénario n'est pas simplement une paraphrase
mise à jour du nouveau testament. C'est une tentative originale et intransigeante d'explorer ce qui
vraiment pourrait se produire, si l'esprit de Jésus devaient marcher parmi nous dans ces périodes
timides et materialistic. Jésus de Montréal en français et anglais, avec des sous-titres anglais.
Temps de fonctionnement: 119 minutes.
JESUS OF MONTREAL
The Passion play has been a success for more than 40 years in the famous Montreal basilica, but
the passage of time has made it seem old-fashioned, and modern audiences are growing restless.
It's time for an overhaul.
So the priest in charge hires some new actors - younger, more inventive - to stage a revised and
updated version. And they make the mistake of taking their material literally. The teachings of
Christ, it has often been observed, would be radical and subversive, if anyone ever took them
literally. And they would be profoundly offensive to those who build their kingdoms in this
world and not in the next. The actors who rewrite the Passion in "Jesus of Montreal" create a
play that is good theater and perhaps even good theology, but it is not good public relations. And
although audiences respond well and the reviews are good, the church authorities are reluctant to
offend the establishment by presenting such an unorthodox reading of the sacred story. So they
order the play to be toned down.
But by the time they act, a curious thing has happened to the actors. They have come to believe in
their play, to be shaped by the roles they play. "Jesus of Montreal" does not try to force a
parallel between the Passion of Christ and the experiences of these actors. And yet certain
similarities do appear, and Daniel (Lothaire Bluteau), the actor who plays Christ, discovers that
his own life is taking on some of the aspects of Christ's. By the end of the film we have arrived at
a crucifixion scene that actually plays as drama, and not simply as something that has been forced
into the script.
"Jesus of Montreal" was written and directed by Denys Arcand, the best of the new generation of
Quebec filmmakers. His previous film was "The Decline of the American Empire," in which a
group of Montreal intellectuals gathered to prepare a meal and talk about the meanings of their
lives; it was sort of a conversational version of "The Big Chill."
This film is much more passionate, and angrier. It suggests that most establishments, and
especially the church, would be rocked to their foundations by the practical application of the
maxims of Christ.
Many of the scenes have obvious parallels in the New Testament. In one, an actress from the
troupe appears at an audition for a TV commercial and is asked to take off her clothes - not
because nudity is required in the commercial, but more because the casting director wants to
exercise his power. Arriving late at the audition, Daniel, the Christ figure, shouts out to his friend
to leave her clothes on. And then, when the advertising people try to have him ejected, he goes
into a rage, overturning lights and cameras. It is a version, of course, of Christ and the
moneylenders in the temple.
Another way in which "Jesus of Montreal" parallels the life of Christ is in the way a community
grows up around its central figure. Filled with a vision they believe in, nourished by the courage
to carry on in the face of the authorities, these actors persist in presenting their play even in the
face of religious and legal opposition.
It's interesting the way Arcand makes this work as theology and drama at the same time; in a
sense, "Jesus of Montreal" is a movie about the theater, not about religion.
If you go to the movie, pay close attention to Bluteau in the title role. He is considered the most
powerful actor to come out of Canada in years, with his emaciated good looks and his burning
intensity, and he has recently received strong reviews for his stage work in London.
Bluteau is an actor of the Mickey Rourke-Eric Roberts-James Woods school, consumed with
fire, intense in his concentration, and he is just right for this role.
As for the film itself, I was surprised at how absorbed I became, even though right from the
beginning I assumed I would see some kind of modern parallel of the Passion. Arcand doesn't
force the parallels, and his screenplay is not simply an updated paraphrase of the New
Testament.
It's an original and uncompromising attempt to explore what really might happen, if the spirit of
Jesus were to walk among us in these timid and materialistic times. In French and English, with
English subtitles. Running time: 119 minutes.
Jérôme